O mnie
Poznaj moją drogę twórczą, inspiracje i historię sztuki.
Biografia
Maja Borowicz jest malarką, grafikiem i artystką. Tworzy obrazy techniką olejną wpisujące się w nurt surrealizmu, na granicy realizmu magicznego i realizmu emocjonalnego. Wszystkie prace artystki powstają z połączenia wyobraźni, talentu oraz tradycyjnego rzemiosła malarskiego.
Widzowie oprócz doskonałego kunsztu dostrzegają w jej obrazach głęboki mistycyzm i emocjonalność. Odbiorca może odnieść wrażenie, że jego dusza zostaje zabrana w wędrówkę w czasie i przestrzeni, gdzie przeżywa historię bohaterów ukazanych na płótnach artystki.
Na swoim koncie ma wiele wystaw indywidualnych i zbiorowych w Polsce oraz za granicą. Jest laureatką licznych międzynarodowych konkursów artystycznych, między innymi Art Revolution Tajpej 2014 na Tajwanie oraz Spectrum Miami 2018 w USA.
Artist Statement
Moje obrazy to opowieść o tym, jak pewna, ważna część historii ludzkości zdeterminowała myśli i doświadczenia jednego człowieka.
Przyszłam na świat w kraju ogromnie zniszczonym podczas drugiej wojny światowej. W mieście, które kilkadziesiąt lat temu zostało starte z powierzchni ziemi i nigdy miało się nie odrodzić. Jestem z pokolenia, na które przodkowie nieświadomie przenieśli traumy i bolesne doświadczenia.
Jako dziecko nie znałam rodziny niedotkniętej osobistą tragedią wojny. Moi dziadkowie zostali doświadczeni koszmarem przemocy i śmierci, niejedną stratą najbliższych oraz majątku pokoleń. Ich świat nigdy nie był spójny, trwały i przewidywalny. Ten bagaż przekazali kolejnym pokoleniom w nadziei, że nic równie potwornego nigdy więcej się nie powtórzy.
Jednak kolejnym pokoleniom przyszło żyć w komunistycznych okowach sił radzieckich, rządach opartych na terrorze i inwigilacji. Ustrój skutecznie likwidował jakikolwiek rozwój jednostki, ograniczał indywidualność, wolność słowa oraz możliwość opuszczenia kraju. Świat za żelazną kurtyną był hermetyczny i przesycony strachem. Ta rzeczywistość odcisnęła piętno w umysłach ludzi, wpływając na ich światopogląd.
Niemoc, niezgoda i frustracje przez lata niszczyły pokolenia moich rodziców. Wtedy urodziłam się ja. W spadku po przodkach otrzymałam tragiczne doświadczenia, a od losu przewlekłą chorobę i talent.
Choroba niszczyła moje ciało od wczesnego dzieciństwa. Trudny czas otaczającej rzeczywistości uniemożliwiał postawienie prawidłowej diagnozy. Cierpiałam, zdana na ograniczoną wiedzę lekarzy i zalecane przez nich zabiegi, które nie tylko nie przynosiły efektu, ale były dodatkowym pasmem bólu odbierającym nadzieję.
Ochroną dla mnie stała się ucieczka w wyobraźnię. Narzędziem, które powodowało, że świat stawał się znośny, była kredka i kartka papieru. Jednak droga do mojego aktualnego malarstwa była długa i kręta. Zajęła mi prawie 30 lat.
Wiodła przez walkę z systemem, doświadczenie odzyskania przez Polskę wolności w 1989 roku, zrozumienie, samoświadomość i akceptację indywidualności. Wyboista droga, którą szłam, prowadziła przez lata osobistej walki o przetrwanie.
Wyobraźnia podsuwała mi obrazy, które zamykały w sobie wszystko to, czym byłam, co przeżyłam oraz czego byłam i jestem świadkiem. To wszystko jest żywe i widoczne w moich obrazach. Bohaterowie niemal zawsze składają się z kawałków, pękają, łamią się, roztrzaskują, posiadają mechaniczne elementy, co jest alegorią moich osobistych zmagań.
Wyrastają z pamięci o minionych pokoleniach i są echem głębokich wzruszeń. Świat, który ukazuję, nigdy nie jest spójny, trwały i przewidywalny. Jest to świat chaosu, gdzie bohaterowie walczą ze zmieniającą się rzeczywistością, czasem ocierając się o beznadziejność losu.
Obrazy, które tworzę, opowiadają historię pewnego społeczeństwa, historię ludzi. Moje przeżycia to tylko jeden z przykładów. Są przecież miejsca na świecie pod innymi rządami, ogarnięte wojnami, gdzie tylko miłość i nadzieja pomagają ludziom przetrwać.
Wszystkie te skomplikowane uczucia, doświadczenia i myśli zawieram w moich obrazach. Z racji trudnego przesłania i wymagającej treści zamykam je w realistycznych kształtach malarstwa olejnego.
Moja twórczość jest hołdem złożonym naszemu doświadczeniu i poniesionym ofiarom. Dzięki nim mamy szansę być silniejsi, wrażliwsi i uczymy się, jak być lepszymi ludźmi.
Recenzje wybranych osób
„Świat Mai Borowicz jest z jednej strony mocno zakorzeniony w rzeczywistości, a jednocześnie otwiera się na wydarzenia przekraczające doznania. W ten sposób przestrzenne obrazy są nasycone egzystencjalną symboliką realizmu magicznego obejmującego najskrytsze i najgłębsze przeżycia ludzkiej egzystencji.
Warsztat artystyczny Mai Borowicz obejmuje doskonałe wyczucie linii i rysunku, bogatą dynamikę kolorystyczną, zróżnicowanie światła i głębi przestrzeni. Przy pomocy tych środków Artystka buduje swą sztukę obejmującą bez kompromisów trudne problemy spraw intymnych, społecznych i kosmicznych, nie popada jednak w pesymistyczny świat katastrofizmu.”
— Prof. dr hab. arch. Jeremi T. Królikowski
Wybrane wystawy
- 02.2025 – Wystawa zbiorowa Art Capital, Paryż
- 03.2024 – Wystawa zbiorowa Expo „Art Show”, Warszawa
- 05.2023 – Wystawa zbiorowa, CK Dworek Białoprądnicki, Kraków, Polska
- 05.2023 – Wystawa indywidualna, CK, Koszalin, Polska
- 11.2022 – Wystawa indywidualna „Realizm emocjonalny”, Galeria Monopolis, Łódź, Polska
- 02.2022 – Wystawa zbiorowa „Dwoistość spojrzenia”, Nadbałtyckie Centrum Kultury, Gdańsk, Polska
- 10.2021 – Quadriennale Betesda, wystawa zbiorowa, Mt 5,14 | Muzeum Jana Pawła II i Prymasa Wyszyńskiego, Warszawa, Polska
- 09.2021 – Wystawa zbiorowa Magical Dream, Galeria Bator, Szczyrk, Polska
- 08.2021 – Wystawa indywidualna, Galeria Zamek, Szczecinek, Polska
- 10.2020 – Wystawa indywidualna, VITKAC, Warszawa, Polska
- 05.2020 – Wystawa zbiorowa „Percepcja koła”, Szczecinek, Polska
- 02.2020 – Wystawa zbiorowa „Percepcja koła”, Gdańsk, Polska
- 03.2019 – Wystawa zbiorowa, Visionary Art, Moskwa, Rosja
- 12.2018 – Wystawa zbiorowa na międzynarodowym Expo Spectrum Miami, USA
- 05-07.2018 – Wystawa zbiorowa, Muzeum im. J. Malczewskiego w Radomiu, Polska
- 12.2017 – Wystawa indywidualna, Studio Galeria, Warszawa, Polska
- 12.2017 – Wystawa zbiorowa, Parlament Europejski, Bruksela, Belgia
- 07.2017 – Wystawa zbiorowa „Dreams 3”, Galeria 25N, USA
- 07.2017 – Wystawa zbiorowa „Metamorfoza”, Kołobrzeg, Polska
- 05.2017 – Wystawa zbiorowa „Metamorfoza”, Radom, Polska
- 03.2017 – Wystawa zbiorowa „Metamorfoza”, Włocławek, Polska
- 02.2017 – Wystawa zbiorowa „Metamorfoza”, Gdańsk, Polska
- 11.2016 – Obrazy w aranżacji wnętrza kręgielni i hotelu „Scout”, Częstochowa, Polska
- 11.2016 – „Kuźnia” na okładce Antologii Fantastyki Polskiej, wyd. Solaris
- 09.2016 – Wystawa indywidualna, Festiwal Fantastyki Twierdza w Giżycku, Polska
- 08.2016 – Wystawa zbiorowa, Euro-konferencja i Festiwal Fantastyki POLCON, Wrocław, Polska
- 06.2016 – Wystawa indywidualna, Międzynarodowy Festiwal Fantastyki w Nidzicy, Polska
- 04.2016 – Wystawa zbiorowa na międzynarodowym Expo Art New York, USA
- 05.2015 – Wystawa zbiorowa na międzynarodowym Expo Art Revolution Taipei, Taiwan
- 12.2014 – „Ponad horyzontem zdarzeń…” Wystawa zbiorowa surrealistów polskich w Galerii Quantum w Warszawie, Polska
- 01.2013 – Wystawa indywidualna w Galerii Stylo, Oslo, Norwegia
- 10.2013 – Wystawa indywidualna w Gmachu Głównym Planetarium w Olsztynie podczas Przeglądu Scenografii i Efektów Specjalnych, Polska
- 09.2012 – Wystawa indywidualna w Gmachu Głównym Planetarium w Olsztynie podczas Przeglądu Scenografii i Efektów Specjalnych, Polska
- 10.2012 – Wystawa indywidualna w Kinie Kultura w Warszawie podczas konferencji Cyfrowy Świat Filmu, Polska
- 12.2008 – Wystawa indywidualna w Miejskim Ośrodku Domu Kultury w Olsztynie, Polska
Nagrody
- 12.2018 – Tytuł „The Best of the Show”, Spectrum Miami, USA
- 04.2018 – I miejsce w międzynarodowym konkursie Artavita, USA
- 12.2017 – Palm Art Award 2017 – Certificate of Excellence, Niemcy
- 09.2017 – „Ostatnie iskry nadziei” – I miejsce w kategorii Futurism, American Art Award, Hollywood, USA
- 09.2017 – „Policzony czas” – I miejsce w kategorii Surrealism, American Art Award, Hollywood, USA
- 09.2017 – „Czułość przeznaczenia” – II miejsce w kategorii Male, American Art Award, Hollywood, USA
- 07.2017 – „Policzony czas” – III miejsce w międzynarodowym konkursie artystycznym „Femininity”, Toronto, Kanada
- 10.2016 – „Wspomnienie jutra” – I miejsce w kategorii Futurism konkursu American Art Award, Hollywood, USA
- 06.2016 – „Cicha minuta istnienia” – II miejsce w międzynarodowym konkursie artystycznym „Momma Juried Art Competition”
- 05.2016 – „Kuźnia” – I miejsce w międzynarodowym konkursie artystycznym „All Scapes”, Toronto, Kanada
- 10.2015 – Wyróżnienie, międzynarodowy konkurs „Mind, Spirit & Emotion II”, USA
- 09.2015 – I miejsce w kategorii Futurism, American Art Award, Hollywood, USA
- 04.2014 – I miejsce i wystawa zbiorowa na międzynarodowym konkursie artystycznym Art Revolution Taipei, Taiwan
Działalność dodatkowa
- 09.2016 – Wykład dla młodzieży szkoły licealnej ogólnokształcącej na temat „Przekaz w twórczości współczesnego artysty” podczas wystawy na Festiwalu Fantastyki „Twierdza” w Giżycku
- 08.2016 – Wywiad dla kanadyjskiej galerii International Gallery Of The Arts i magazynu Exquisite Arts Magazine (wydanie online)
- 06.2016 – Warsztaty malarstwa cyfrowego i prowadzenie konkursu plastycznego „Polska i świat za 100 lat” wraz z firmą Wacom podczas 23. Festiwalu Fantastyki w Nidzicy
- 06.2015 – Wykład dla studentów Wyższej Szkoły Informatyki Stosowanej i Zarządzania WIT w Warszawie na temat „Młody Artysta na współczesnym rynku sztuki w Polsce i na świecie”
- 15.11.2014 – Wywiad w Polskim Radio 24: http://www.polskieradio.pl/130/2789/Artykul/1288912,Mlody-polski-talent
- 04.2014 – Wykład i warsztaty malarstwa cyfrowego podczas Ogólnopolskiego Konkursu Ilustratorskiego do dzieł literatury polskiej klasycznej i współczesnej w Liceum Plastycznym im. E.M. Andriollego w Mińsku Mazowieckim
- 09.2013 – Wykład „Efekty malarskie w filmie” podczas Przeglądu Scenografii i Efektów Specjalnych BlueBox, Olsztyn
- 10.2012 – Wykład „Matte painting jako część narracji filmowej”; Konferencja Cyfrowy Świat Filmu organizowana przez Polski Instytut Sztuki Filmowej, Warszawa
- 11.2011 – Video Meeting w Krakowie – wykład i warsztaty organizowane przez Kiwi Production i Adobe z zakresu efektów specjalnych oraz procesu postprodukcji wirtualnej scenografii
- 04.2011 – Warsztaty ArtBuzz w Krakowie – wykład i warsztaty „Grafika w filmie”. ArtBuzz to cykl otwartych szkoleń grafiki, nowych technologii i Internetu:
- http://www.youtube.com/watch?v=vSDQT_Vx6fQ